Eine Tänzerin, eine Luftakrobatin, ein Dramaturg und ein Seil treffen sich in einer gemeinsamen Rotationsstudie, in der Tanz, Luftakrobatik und Haarhang-akrobatik zusammenkommen. Alle sind hier miteinander verbunden und beeinflussen sich gegenseitig. Aus zwei wird eins. Die Performance ist eine Aufforderung, das Tempo zu reduzieren. Der meditative Charakter der Inszenierung stellt eine Herausforderung für den Alltag dar.
Die Performance untersucht die Beziehungen zwischen Fallen, Fliegen und Sich-Fangen. Die Zusammenarbeit von Erde und Luft auf der Suche nach verbindenden Elementen. Jeder sehnt sich danach, einen Treffpunkt zu finden, aber das ist schwierig, wenn man in verschiedenen Räumen lebt. Zwei zerbrochene Teile bilden zusammen ein Ganzes. Jeder versucht, seine individuellen Hindernisse zu überwinden, die ihn zurückhalten, und hilft dem anderen, einen Haltepunkt zu erreichen. Die Aufführung ist ein Versuch, neue Wege zu finden, um zeitgenössischen Zirkus zu zeigen, indem man seine Grenzen überschreitet und ihn mit Tanz, digitaler Kunst usw. verbindet. Es ist die Suche nach neuen Perspektiven und innovativen Anwendungen, wobei gleichzeitig die Schönheit der Einfachheit bewahrt wird.
Künstler:
Idee und Regie: Art For Rainy Days;
Bühnenkünstlerinnen: Alise Bokaldere (LV), Izabelė Kuzelytė (LT);
Dramaturgie: Jason Dupree (UK).